Une vision inédite de la porcelaine, révélée par des sculpteurs contemporains et des manufactures de renom

Porcelain Virtuosity témoigne de l’inventivité et de l’expertise des céramistes contemporains tout en illustrant les savoir-faire d’excellence encore en usage dans le domaine de la porcelaine 

Portraits des commissaires de l'exposition David Caméo & Frédéric Bodet

Laila Pozzo©Michelangelo Foundation / ©Anthony Girardi

• Une remarquable vitrine du savoir-faire et de la créativité à l’œuvre dans la sculpture et l’objet contemporain en porcelaine, en Europe et au Japon 

• Des pièces réalisées par les plus grandes manufactures – Meissen et Nymphenburg en Allemagne, Bernardaud et Sèvres en France – en collaboration avec des artistes et designers célèbres (Chris Antemann, Ruth Gurvich, Humberto et Fernando Campana, Pucci de Rossi, Grégoire Scalabre, Naoto Fukasawa) 

• Des œuvres de maîtres artisans indépendants – Katsuyo Aoki, Hitomi Hosono, Shigekazu Nagae (Japon), Bouke de Vries (Pays-Bas) Tamsin van Essen (Royaume-Uni), Francois Ruegg (Suisse) – illustrent des approches innovantes dans l’art de la porcelaine 

En avril à la Fondazione Giorgio Cini à Venise, Homo Faber Event 2022 présentera Porcelain Virtuosity, imaginée par les commissaires français David Caméo et Frédéric Bodet. Cette exposition dévoile la créativité et l’inventivité qui caractérisent la création contemporaine en porcelaine, un matériau céramique traditionnellement exigeant et difficile à travailler. 

Les choix se sont portés, en Europe et au Japon, sur la singularité de sculpteurs-céramistes utilisant cette matière de façon indépendante, dans leurs propres ateliers, ainsi que sur les collaborations prestigieuses d'artistes internationaux avec des manufactures européennes de renommée mondiale. La manufacture de Sèvres présentera des pièces réalisées avec le designer japonais Naoto Fukasawa, le designer italien Pucci de Rossi et le sculpteur-céramiste français Grégoire Scalabre. Bernardaud montrera sa collaboration avec les designers brésiliens Humberto et Fernando Campana. Meissen sera représentée par les œuvres de la céramiste américaine Chris Antemann. Nymphenburg dévoilera les créations de Ruth Gurvich, artiste argentine installée à Paris. 

L’ensemble de ces pièces témoignera de la revivification de l'esprit du Baroque et du style « Rocaille » par certains artistes-céramistes actuels qui réinvestissent les références stylistiques des manufactures européennes fondées au cours du 18e siècle. A cette époque, le développement en Europe du collectionnisme renforce l’attrait pour les objets rares et “exotiques”. Parmi ceux-ci, une prédilection pour les porcelaines de Chine – et plus tardivement pour celles en provenance de Corée et du Japon – fut le déclencheur d’un goût des “chinoiseries” dans toute la décoration intérieure qui n’a cessé de grandir jusqu’aux prémisses du 20e siècle. Porcelain Virtuosity rend un hommage à la splendeur de ces porcelaines historiques, en réunissant des artistes contemporains qui ont su brillamment réactualiser cet héritage décoratif, avec une volonté partagée de rendre à la porcelaine son caractère précieux, sensuel et spectaculaire.

L’exposition juxtapose d’autres tendances, également très actuelles. Alternant avec l’extravagance baroque, certaines œuvres sembleront en effet plus contemplatives, minimales, voire énigmatiques. Leur simplicité ascétique, leur caractère géométrique ou abstrait font tout autant preuves d’une technique extraordinairement sophistiquée. C’est le cas notamment des créations de certains céramistes japonais.

Il en résulte un « cabinet de curiosité » contemporain, rythmé par les huit longues tables de présentation de la Bibliothèque Longhena datant du 17e siècle. Celle-ci offre un écrin idéal dans lequel sculptures, installations, objets d’art et mobilier peuvent s’accorder étonnamment ou susciter de stimulants contrastes. 

« Les perspectives qui s'offrent aux artisans contemporains sont liées à une volonté de dépasser les attentes, de redonner vie à leurs métiers et de s'ouvrir à un public rajeuni, séduit par la force qui émane de ce savoir-faire et de la beauté de l’objet finalisé » – David Caméo 

Les créateurs et manufactures participants : 

− Chris Antemann (Etats-Unis) avec Meissen (Allemagne) 

− Katsuyo Aoki (Japon) 

− Humberto et Fernando Campana (Brésil) avec Bernardaud, Limoges (France) 

− Bouke de Vries (Pays-Bas/Royaume-Uni) − Naoto Fukasawa (Japon) avec Sèvres (France) 

− Ruth Gurvich (Argentine/France) avec Nymphenburg (Allemagne) 

− Hitomi Hosono (Japon) 

− Takahiro Kondo (Japon) 

− Shigekazu Nagae (Japon) 

− Pucci de Rossi (Italie/France) avec Sèvres (France) 

− François Ruegg (Suisse) 

− Grégoire Scalabre (France) avec Sèvres (France) 

− Tamsin van Essen (Royaume-Uni) 

Porcelain Virtuosity sera présentée dans la Bibliothèque Longhena à la Fondazione Giorgio Cini. Elle fait partie des 15 expositions d’Homo Faber Event 2022, organisée par la Michelangelo Foundation.

Métro – Blue Vase_Naoto Fukasawa Designer 

©Manufacture Nationale de Sèvres